De lápices erizos y otras criaturas

Es hora de seguir hablando de mis talentosas amigas.

Conocí los trabajos de Estudio pm+ en Imaginario Sur hace un año, si la memoria no me falla. Le compré un collar de finos círculos de fieltro gris a una amiga, y quedé encantada con el uso insospechado de un material de apariencia tan industrial. Por esas casualidades de la vida, mi hermanita entabló amistad con Paula, y desde entonces me vine enterando de rebote de los objetos que venían produciendo junto a su socia, Mariela.

Pero este año, y no hace tanto, me hice definitivamente fan. Las chicas, ambas egresadas de la primera generación de Diseño Industrial en la UDE, cuentan en mi opinión con una mezcla muy interesante: talento, buen gusto, creatividad y por sobre todo una enorme capacidad de trabajo. Y digo sobre todo sin despreciar ninguno de los anteriores factores, que por supuesto son fundamentales. Pero lo increíble de pm+ es que no paran de producir. Cuando ya nos habíamos encantado con sus bolsos playeros y sus kits de remeras para pintar, se meten con un perchero de pared 100% ondero, un portalápices de fieltro que simula ser un erizo o una adorable carterita redonda compuesta por escamitas de cuero. Cada objeto que crean posee esa genialidad tan propia del buen diseño industrial, mezcla equilibrada de forma y función, y muchas veces con un pequeño guiño de humor que hace que uno se enamore de lo que va a comprar. Quién no quiere eso...

Las cositas lindas de pm+ se venden en varios sitios también bonitos de Montevideo, como La pasionaria, que hay que visitar en esta época florecida!

Por más info: pm+

¿Por qué Uruguay?

Estoy leyendo, en mis ratos libres pero con avidez, el nuevo libro de Susana Saulquin. En una increíble caja naranja flúo que lo convierte en libro-objeto, es respaldado, como siempre, por TN&Platex, la hilandería más importante de Argentina y en gran parte responsable del desarrollo de investigación en la materia. ¿Por qué Argentina? se plantea así:

"Hace años que TN&Platex viene sosteniendo que la Argentina es generadora de tendencias a nivel internacional. Así como muchos diseñadores argentinos viajan al exterior para 'inspirarse' y 'ver qué pasa', hoy la Argentina recibe gran cantidad de diseñadores extranjeros, que entienden que en nuestro país encontrarán estímulos y tendencias que les serán útiles en sus procesos creativos".

Las pocas páginas que atiné a leer me parecieron SUPER interesantes y también polémicas: en el prólogo, Aldo Karagozian, de TN y Fundación Protejer, implica que es posible que, en lugar de "bajar" la moda del Norte, ellos deberían "subirla" de estos lares. El tema es enorme, tiene mil aristas y podría sentarme a desglosarlo durante horas. Los jugadores del negocio son fuertes y no están dispuestos a ceder su poder, por más que a la Vogue francesa se le ocurra dedicarle un número a Argentina, o por más que el diseño de autor y el desarrollo de marcas en los últimos años hayan demostrado que merecen dar vuelta la brújula.

Susana menciona fuertemente el tema de la identidad de su país. Sociedad criolla en sus comienzos, los rasgos identitarios se fueron diluyendo con la llegada de miles de inmigrantes de los más diversos orígenes, además de la omnipresente adoración por todo lo europeo. Argentina lucha hasta hoy por reconciliarse consigo misma. En el campo del diseño, lo ha logrado con creces.

Creo que ser un país generador de tendencias tiene que ver con aceptar una identidad y trabajar sobre ella. Todo el mundo dice saber cómo es el uruguayo medio, y es cierto que, para la publicidad, el mate, la murga, el río, el campo y la sencillez son parámetros de uruguayismo. Pero, como bien lo demuestran las producciones de significados hoy, lo que sobresale es la mezcla. La música uruguaya no debe necesariamente sonar como tal, evitando también caer en un sonido completamente europeo. Ejemplos interesantes de esta mezcla son Dani Umpi, La dulce o Guatusi. Por favor, no significa que deba gustarles. El parámetro aquí es el juego con la identidad. Es darle al cuero otro significado, como lo hacen las chicas de Begoodesign, de las que luego hablaré. O ser Manos del Uruguay también para Marc Jacobs.

Ese es el camino que, en mi opinión, debemos recorrer como país. Del resto del libro, luego les cuento.

Jeffrey y yo

Hola, mi nombre es Natalia y soy Jeffreyadicta.

No había tomado en cuenta la dimensión del asunto hasta hace poco. Los conocí en Urban Outfitters (USA, pleeease) pero, después de todo, pocas cosas no están increíbles en esa tienda. Luego los reencontré en Magma. Uno pensaría que, entre tanto objeto bello, no resaltarían. Y sin embargo.

Jeffrey Campbell es un diseñador de zapatos que trabaja desde Los Angeles en una pequeña empresa familiar. Junto a su esposa, Christine, idean las piezas más divertidas, urbanas y onderas que jamás vi. Aunque me gustan los zapatos en general, no poseo el síndrome de cienpies de mi madre, ni la intensidad sneakerfreak de mi chico. Pero Jeffrey me seduce, me atrapa. Jeffrey es a mí lo que Manolo a Carrie. Todo dicho.

Across the universe

"El frenesí del 'cada vez más' no hace olvidar las lógicas cualitativas de lo 'mejor' y del sentimiento, antes bien les da una apariencia social mayor, una nueva legitimidad de masas.

Las superofertas hipermodernas tropiezan por todas partes con las exigencias de mejorar la vida, con la valorización de los sentimientos y de la personalidad insobornable; las lógicas del exceso coexisten en todas partes con medidas de seguridad y contratendencias.

Organizada por normas antinómicas, la sociedad ultramoderna no es unidimensional: se parece a un caos paradójico, a un desorden organizador".

Gilles Lipovetsky

Los tiempos hipermodernos

Julian Beever en Montevideo!

Ayer volvía apurada del trabajo, me bajé en la parada del Punta Carretas Shopping y vi, sobre la explanada de la entrada, un grupo de gente agolpada alrededor de una carpa. En el medio, y celosamente vigilado por un guardia, un simpático hombre con pinta de extranjero pintaba sobre el piso, chequeando de vez en cuando su trabajo a través de una cámara. Miré la marquesina de la carpa: Julian Beever deja su huella en la ciudad. Uno de los artistas callejeros más conocidos del mundo -ese de los PowerPoint con sus pozos 3D- comenzaba su trabajo, convocado por Ballentine's. Al parecer termina el viernes, no se lo pierdan.

PD: De noche, caí de casualidad en Film&Arts, que pasaba un programa especial sobre Julian Beever. Y después dicen que Montevideo no es cosmopolita...

Ojos bien abiertos

Dos guitarras eléctricas y un violín conforman este extraño trío llamado Ojos del Cielo, que toca desde 1994 y que aparece a punto de lanzar su segundo disco. Aunque he escuchado excelentes referencias y me da gran curiosidad, desconozco su música. Pero no podía dejar de mencionar su sitio web, que me resulta de los mejores que vi en los últimos tiempos.

Lejos de las famosas ramificaciones del diseño gráfico actual (Dani Umpi siempre pone el ejemplo de Coca Light), los diseñadores Martín Batallés y Gabriela Costoya de Venado utilizaron imágenes naturales, tan sutiles como poderosas. Luz de noche echada sobre plantas comunes lo bañan de minimalismo. Diseño uruguayo, thanks to Internet, para exportación.

Ojos del Cielo

Venado

Se viene